Участвуя в художественно-творческой работе, педагогу дополнительного образования следует помнить, что:
- все виды эстетической музыкальной деятельности должны быть направлены на нравственно-эстетической воспитание детей и подростков, формирование их музыкальных вкусов и интересов;
- должны способствовать развитию художественного воображения, музыкальных, творческих способностей;
- воспитывать у учащихся стремление пропагандировать музыкальную культуру.
Учитывая, что данное учебное пособие не ставит своей целью подготовить педагога дополнительного образования — специалиста в определенной области творческой эстетической деятельности, поэтому различные виды художественно-творческой деятельности рассматриваются с точки зрения ее организации в системе дополнительного образования, а сам педагог, как активный помощник руководителей определенных коллективов (ансамблей песни и танца, хоровых, музыкальных, театральных, хореографических студий, школ искусств, кружков и т.д.). Рассмотрим некоторые из них.
Одной из самых популярных крупных форм музыкальной художественно-творческой работы с детьми и подростками в учреждениях дополнительного образования являются ансамбли песни и танца. Многолетний опыт таких коллективов подтверждается жизненностью этой формы. Она основана не только на очевидной заинтересованности в занятиях огромного числа юных участников, а также на большой эффективности ее эстетико-воспитательного воздействия на духовный мир слушателей и самих участников ансамбля. Одним из самых известных коллективов является Ансамбль песни и танца им. В.Локтева Центрального дома творчества детей и подростков г.Москвы.
Совместная работа большого художественного коллектива над общей программой выступления, сами выступления создают атмосферу увлеченности искусством, что в свою очередь развивает чувство дружбы, понимание ответственности, воспитывает коллективизм. Участие в ансамбле позволяет каждому ребенку рассказать о том прекрасном, что живет в его сердце, это прекрасное донести до слушателей, заразить их эстетическими чувствами, мыслями, вдохновить их патриотическое отношение к Родине, к своему народу, родной природе, увлечь их красотой великих идеалов. Для этого сами педагоги ансамбля, также как и любого другого коллектива художественного творчества в системе дополнительного образования, должны обладать этими чувствами, мыслями, идеалами.
Ансамбль песни и танца — это не механическое соединение различных музыкальных, танцевальных коллективов в один большой. Для создания ансамбля должны быть следующие предпосылки: руководители коллективов (хорового, оркестрового и хореографического), педагоги — организаторы — единомышленники, готовые всеми силами способствовать единым целям и задачам; высокий уровень художественно — исполнительской культуры всех коллективов и постепенно подготовленный совместный репертуар; активная помощь администрации, родителей, привлечение спонсоров для решения задач создания единого коллектива.
Своеобразие самой формы ансамбля заключается еще и в том, что в нем занимается огромный разновозрастный коллектив детей, которые объединяются в малые формы: кружки, коллективы, группы по интересам.
Главной целью ансамбля песни и танца является гармоничное развитие личности, которое осуществляется посредством эстетического образования и воспитания, развития художественно-творческих умений и навыков на основе комплексного обучения.
В репертуаре ансамблей песни и танца традиционно включаются современные детские песни, песни о родной природе, о Родине, героизме, мужестве, о легендарном прошлом нашего народа, народные песни, русская и зарубежная хоровая и танцевальная классика. В таком разнообразии репертуара осуществляются основные задачи нравственно-эстетического воспитания детей и подростков, а также связь со школой, семьей в решении задач гражданского воспитания, ответственности за себя, друзей, за страну. В ансамбле, как в едином коллективе, творческий успех воспринимается каждым участником как свой собственный, а успех каждого участника — как успех всего коллектива. Сама структура, в которой взаимодействуют разноплановые художественные коллективы (хор, оркестр, хореография, духовой оркестр, группа чтецов и т.д.), форма и стиль этого взаимодействия также активно влияет на воспитание личности (работа над общей программой, сводные репетиции, взаимоотношения педагогов и руководителей коллективов и т.д.).
В таком коллективе педагог — образец идеальной личности для детей и подростков. Совместный труд в подготовке концертных программ, репетиции, концерты и вся деятельность ансамбля — это радость творчества. И только через совместную деятельность педагогов и детей осуществляется приобщение к прекрасному.
Высокие качества музыкального, песенного, литературного и хореографического материала, специально подобранного для детского исполнения, их идейный смысл, красочные костюмы и в целом вся подготовительная работа, воспитывает в детях организованность, художественный вкус, способствует развитию музыкальности, творческой инициативы, содействует общему и физическому развитию.
Подготовка к совместному выступлению имеет большое значение в решении воспитательных и образовательных задач, которые должен реализовывать педагог дополнительного образования Дети, сплоченные в единый, дружный творческий коллектив, обогащают свои знания и умения в области эстетического воспитания — музыкального, хорового, литературного и хореографического искусства, знакомятся с лучшими образцами народного творчества. Общие репетиции сближают их, между членами коллективов ансамбля устанавливаются дружественные, товарищеские отношения, каждый участник ансамбля несет ответственность за каждого члена своего коллектива.
В жизни российских детей и подростков существует много тем, которые прекрасно реализуются художественно-творческими коллективами в своем репертуаре. Это песни о Родине, о природе, о детях, молодежи, народные песни России, произведения других стран. Репертуар должен соответствовать возрасту детей и подростков, хореографические постановки должны нести в себе сюжет детской интерпретации, не копировать постановки взрослых танцевальных коллективов. Эти условия должны соответствовать всем формам и направлениям художественно-творческой деятельности детей.
Ансамбль песни и танца, также как и другие формы художественно-творческой деятельности, воспитывают у ребят эстетические чувства, так как они отдают свой труд, свои знания и умения на радость другим людям.
Это обычно находит свое выражение в общественно полезной деятельности в школе. Дети, посещающие художественно-творческие коллективы дополнительного образования, как правило, в своих школах являются активными участниками художественной самодеятельности, сами ставят танцевальные номера, разучивают с другими детьми песни к различным праздникам, фестивалям песен и т.д.
Одним из составных коллективов ансамбля песни и танца является народных инструментов оркестр, который может быть и как самостоятельный вид деятельности любого учреждения дополнительного образования. В условиях коллективного музицирования, каковыми являются оркестры, от руководителей требуется найти методы воспитания и обучения, способствующие развитию индивидуальных способностей учащихся, и обязательно в короткие сроки. В этой связи нельзя обойтись без народной музыки. Народная инструментальная музыка, благодаря простоте восприятия, содержательности, доходчивости, песенной основе, помогает развивать музыкальность и, особенно, ощущение мелодии и гармонии.
Оркестры, как часть ансамбля песни и танца, используются как аккомпанемент хору, солистам-инструменталистам, танцорам и певцам. Выразительные средства оркестра дают возможность исполнять самые разнообразные по содержанию и степени трудности оркестровые музыкальные произведения. В процессе занятий в оркестре необходимо постепенно пополнять слушательский багаж учащихся в целях расширения их музыкального кругозора. Репертуарный план, составленный руководителем оркестра, должен включать в себя произведения, различные по стилю, педагогической направленности (произведения народного творчества, русской и зарубежной классики, отечественной и современной зарубежной музыки, популярные детские песни и др.).
Хоровой коллектив ансамбля песни и танца, также как самостоятельный вид музыкальной деятельности (хоровая студия, хоровой кружок), подчиняется всем творческим и развивающим задачам эстетического воспитания. Главная цель — это приобщение участников хора через живое исполнительство к сокровищницам музыкальной культуры, а в процессе последовательного обучения искусству пения — к освоению всех разнообразных вокально-хоровых умений и навыков и художественной выразительности.
В процессе обучения хоровому искусству у ребят развиваются художественные способности: музыкальный слух, музыкальная память, воспитывается эмоциональная отзывчивость к искусству — все это непосредственно влияет на формирование художественных взглядов и представлений, вырабатывает эстетический вкус. Так как пение является самым демократическим и доступным видом духовного развития личности, поэтому у участников хорового коллектива воспитывается способность любить и ценить искусство, отражающее глубокие чувства и мысли.
Коллективная творческая работа участников хора способствует не только их всестороннему эстетическому развитию, но и формированию их нравственных качеств, идейных убеждений, а сознание того, что участник хора —это частица одного большого коллектива, благотворно влияет на воспитание коллективизма, дружбы и доброты, которые остаются у ребят на всю их последующую сознательную жизнь.
Хоровые коллективы (как составная часть ансамбля песни и танца и как самостоятельный вид музыкальной деятельности дополнительного образования) могут состоять из детей дошкольного возраста, учащихся младших классов, хора среднего школьного возраста и хора старшеклассников. Для того, чтобы такая большая разновозрастная группа детей и подростков (от 5 до 17 лет) смогла объединиться в единый хор необходимо прежде всего:
- четкая организация и продуманная система деятельности всех хоров;
- ясность в самой структуре хорового коллектива и четкость в организации занятий;
- руководителям и педагогам-организаторам видеть перспективу и художественную цель;
- иметь хорошо оборудованное помещение.
Эти условия должны обеспечить решение главной художественно-воспитательной задачи, которая, в конечном счете, будет решаться через обучение хоровому пению. В связи с этим необходимо выработать принципы набора детей в хоровой коллектив и критерии тех навыков, которые будут получены ими в процессе занятий. Набор в хоровые коллективы (всех видов дополнительного образования) производится ежегодно. В составе хора могут девочки и мальчики. Большую помощь в информации о наборе в хоры могут оказать заместители директоров школ по воспитательной работе, (при условии, если в самой школе в дополнительном образовании отсутствует такой вид художественно творческой деятельности), педагоги — организаторы дополнительного образования.
Основные требования, необходимые при приеме в хор, — это, прежде всего, желание петь, а также наличие музыкального слуха, чувства ритма и здорового голосового аппарата.
Особое место в репертуаре любого хорового коллектива должны занимать произведения русской и зарубежной хоровой классики, песни современных отечественных и зарубежных композиторов, а также народная песня. Народное песенное творчество помогает лучше узнать историю народа, его быт, обычаи, а благодаря своей необыкновенной вокальности русская народная песня является прекрасным материалом для развития у детей вокально-хоровых навыков. Народная песня воспитывает чувства гражданственности, патриотизма, уважения к народным традициям, любви к Родине, родной природе. Кроме народных песен нашей страны, полезно включать в репертуар хоров песни народов разных стран. Их исполнение воспитывает у ребят чувства патриотизма, дружбы, уважения к культуре других стран.
Подбирая репертуар для хора, руководители должны учитывать исполнительские и возрастные возможности коллектива. Перед разучиванием произведения необходимо рассказать исполнителям об эпохе, когда создавалось произведение, кратко — об авторах музыки и текста, продемонстрировать произведение в отличном исполнении (аудио, видеозапись). Педагогам необходимо помнить о том, что только при максимальной заинтересованности исполнителей возможно высокохудожественное, эмоциональное исполнение произведения, создание красочного музыкального образа.
В хоровых коллективах как в структуре ансамбля песни и танца так и в самостоятельных хорах работа планируется в перспективе на учебный год по разделам: учебно-воспитательная работа, организационно-массовая, эстетико-воспитательные мероприятия (лекции-концерты в школах, для родителей, посещение театров, концертов, встречи с композиторами, исполнителями и т.д.). В плане должна быть намечена концертная деятельность коллектива.
Разучивание произведений в хоровом коллективе может происходить по-разному, но в любом случае в соответствии с принципом единства художественного и технического. Руководителям важно использовать различные методы, стимулирующие интерес и активизирующие певческую деятельность учащихся.
С накоплением опыта интерес к исполнению произведений усиливается анализом выразительных средств, стремлением к созданию собственного исполнительского плана и его воплощению. Приобщение ребят к анализу исполнения произведений необходимо не только на занятиях, но и после концертных выступлений. Осознавая впечатления, хористы сами могут отмечать достигнутые успехи и имеющиеся недостатки. Опыт же руководителя, педагогов-организаторов и их искренняя любовь к хоровому искусству во многом определяют успешное решение задач певческого развития детей и подростков, их духовное обогащение.
Хореографический коллектив ансамбля песни и танца — одно из звеньев единого большого коллектива, который подчиняется законам его организации. Воспитательная работа и концертная деятельность, также как и в самостоятельном хореографическом коллективе, планируется художественным руководителем, подчиняется задачам эстетического воспитания, которые определены для всех видов художественно-творческой деятельности учащихся.
Основой учебной подготовки является тренаж классического и народного танца. На занятиях классического танца закладываются основы хореографической школы. Овладение ими позволяет в дальнейшем успешно осваивать многие жанры, стили, направления. Параллельно с классикой ребята изучают народно-сценический танец. Он близок детям и подросткам своей конкретностью, разнообразием ритмов, движениями и характером. На этих уроках учащиеся знакомятся с танцами народов мира, с богатейшим фольклором России. Полноценному изучению народных танцев помогает знакомство с историей народов, с географическими условиями отдельных регионов, оказавшими влияние на формирование самобытного танцевального творчества, с которыми знакомят ребят педагоги. Народно-сценический танец способствует развитию у них дополнительных в сравнении с классикой навыков, связанных с ощущением увлекательнейшей стихии танца вместе с яркостью звукообразов, контрастностью темпов, характерностью ритмов. Народные танцы обычно исполняются детьми и подростками с удивительной эмоциональной непосредственностью. Народно-сценический тренаж составлен из упражнений и средств, которые обогащают танцевальную технику, подводят к исполнению сценических народных танцев. Упражнения классического и народно-сценических тренажей используются у станка и на середине зала.
Среди предметов, включенных в систему обучения хореографии (и в ансамбле, и в самостоятельном коллективе), есть и историко-бытовой (бальный) танец. Знакомясь с ним, разучивают отдельные танцевальные элементы, несложные композиции, а потом составляют из них развернутые композиции. Вместе с разучиванием танцевальных «па» усваиваются также сведения о нормах поведения, о культуре общения, принятых в различные эпохи. Так постепенно исполнительская сторона танца дополняется теоретическими сведениями.
Важнейшей частью работы хореографического коллектива является изучение и исполнение танцев, намеченных программой. Несмотря на то, что содержание учебной работы по танцу соответствует подготовительной работе всех видов хореографической деятельности среди детей, в составе ансамбля песни и танца хореографический коллектив имеет свои особенности. В самостоятельных танцевальных коллективах руководитель-постановщик осуществляет свой замысел на сцене, на которой использует свободную композицию, т.е. рисунки танца. В ансамблях же песни и танца хореографической группе приходится танцевать на фоне хора и оркестра, из-за этого композиция танца решается рисунком продолговатых диагональных линий, используются выходы участников из дальних и ближних кулис. Очень редко используется середина сцены, начиная от «задника». Педагог-организатор дополнительного образования должен об этом помнить, осуществляя помощь художественному руководителю во время подготовки концертных программ и самого концертного выступления. Танцующие дети на сцене должны быть подобраны по внешнему виду, росту и по техническому уровню исполнения.
Чем раньше дети приобщаются к искусству танца, тем эффективней и творческие результаты. Поэтому в хореографический коллектив принимаются физически здоровые дети в возрасте от 5 до 16 лет, которые имеют данные, соответствующие для занятий: развитой музыкальный слух, чувство ритма и физические данный. Все они объединяются в 3 возрастные группы: младшую, среднюю и старшую. Занятия должны проводиться в специально оборудованном просторном зале, с деревянным не накрашенным полом, со специальными хореографическими станками и зеркалами. Руководитель и педагог — организатор должны приучать детей приходить на занятия в специальной форме (костюм, обувь).
Хореографический коллектив должен иметь конкретный план осуществления учебно-воспитательных задач, в котором указываются приемы и методы их осуществления, а также концертная деятельность.
В конце учебного года художественный руководитель, педагоги-хореографы, педагоги-организаторы по результатам исполнительской деятельности намечают кандидатуры ребят для перевода в следующую группу, согласуя их составы для участия в новых хореографических постановках.
Главное стремление педагогов хореографического коллектива не замыкается на задачах освоения только хореографического искусства, а связывается с задачами духовного и физического развития детей и подростков, постигающего через искусство танца и музыку красоту окружающей действительности.